学术支持：中国艺术研究院国画院
承办单位：武隆区博象美术馆丁杰艺术馆
协办单位：重庆日报网、重庆华龙网集团、重庆文艺网、武隆区文化和旅游发展委员会、武隆区文学艺术界联合会、武隆区仙女山旅游度假区管理委员会、重庆市武隆区仙女山街道武隆区政协书画院、
前言
文|陈博洲
日月经天，江河行地。
中华传统文化源远流长。历朝各代，不同时期不同领域都会涌现一批极具代表性的杰出人物。乾隆年间，受扬州八怪影响、同时也令扬州八怪刮目相看的清代著名画家陈嵩，诗书画印无所不通，尤以画梅花称著，获得当时文坛名流大家盛赞，惨绿年华已是名誉江南。时人称，陈嵩画梅可与元代王冕相比。这位出生于江苏如皋的布衣画家，靠一支画笔，一路北上描绘繁花似锦、落英缤纷；他游走京师，名倾朝野，并与当朝硕儒近臣刘墉、纪晓岚、翁方纲、洪亮吉、法式善、吴锡麒等人过从甚密。
追溯江南丹青事，纵观中国美术史。
每一个流派、每一名巨匠，都以卓著的学术成就影响和推动着中国文艺事业的发展。尽管陈嵩存世作品稀少，却为画坛留下了不朽诗篇，为我国绘画史学术研究和发展提供了极其宝贵的价值，也深深影响着他的第八世孙——中国著名画家丁杰，以及他的女儿、中国艺术研究院中国画院专职画家丁鼎。
丁杰，中国美术家协会理事。他的名字简洁而利落，就像他的为人，质朴、爽毅而磊落；更像他的中国画艺术——空灵、脱俗、苍润、浑厚、拙朴。丁杰的名字和作品，一直以来在中国美术界备受瞩目和敬重。
百尺竿头须进步，十方世界是全身。
从国家地质部门跨越到中国美协、中国文联工作的丁杰，在中国美协艺术委员会秘书长的重要岗位上，恪尽职守地推动地方美协工作，为中国美术事业发展殚精竭力，继而又在新岗位中国文联美术艺术中心从事管理工作，为全国文艺事业发展做出了更大贡献，一路夙兴夜寐、成绩斐然。尽管身居中国文联、中国美协学术要职，但纵使工作再繁忙，丁杰也保持着对中国画艺术更高境界的不懈追求，这就是一个艺术家最纯朴而又最可贵的精神——初心永固。丁杰每天都离不开他的画笔，每天都践行着他的创作理念：“大地是我师”。
写生，就是体现他创作理念的重要手段。
正如他在春雪如鹅毛的时节，应邀到武隆写生，登上纯白而浪漫的武陵山巅，远山近景，尽收眼底。
丁杰放笔直取仙山，倾情泼墨，墨色干湿相宜，苍润相生，氤氲叆叇，墨中见笔，笔中有韵，虚实有度，天地万物，浑然一体；写生中的丁杰进入一种忘我状态，用笔意由心生，画面能减则简，线条粗犷遒劲，刚柔曲直，波磔纵肆，游云惊龙；注重勾染同体，皴擦并进，眼前的物象在他的笔墨新语进行由臂至腕，指挥着笔锋、笔肚、笔根的运用、走向、变化和统一。他把意象笔墨建筑在造型笔墨之上，对自然物象进行心象的幻化与精神的重塑，达到以线抒情、以墨求趣的偶发性效果。这是丁杰长期以来在写生过程中，在对革新笔墨形态的长久探索和坚定践行中，构建起的专属于他个人的、崭新的绘画语言体系。
大雪肆意飘舞，画笔纵情泼墨。
大雪之下的仙女山西部片区、金鼎山、犀牛古镇、羊角古镇等别有一番风情的武隆美景，在丁杰的笔下跃然于纸，栩栩如生。
著名青年画家丁鼎，写生同样是她创作的重要源泉。她的作品也彰显出体悟入微、以形写神的宋代院体花鸟画的理性本质，这就是她长期以来对自然物象情态细微地观察、探索、概括、提炼，禽鸟、松鼠、树木、花卉……在她多元的笔下进行归纳和统一，形成一种古典与现代，传承与创新的强烈视觉冲击效果，以实写虚，意味无穷、画中有诗，强调意境和气韵寓意抒情，构成了她个性鲜明的新的艺术境界。
这一切，都是在为武隆区博象美术馆举行的“京彩武隆•两代琢墨”——丁杰/丁鼎中国画展做准备。
武隆，是重庆市旅游国际化试点区，当前正处在旅游“三次创业”重要时期，文化建设殊勋茂绩；武隆，正以海纳百川的胸襟欢迎和吸引着全国众多文人墨客、名家巨擘到访，丁杰、丁鼎父女就是莅临武隆开展学术交流的重量级艺术家之一。本次展览将积极助推京渝两地美术事业发展，助力重庆文化强市建设。
