生命的延伸：沙耆110周年艺术展

展厅：之江馆区负一楼体验中心

本次展览由「画艺人生」和「走进沙耆」两部分组成，以「立」「专」「疑」「满」4个主题词串联整个展陈，汇聚油画、素描、水彩等不同类型的作品，以及报纸画、照片及私人物品等共计165组文物，通过解读沙耆各个时期的作品及艺术风格，让观众更加深入立体地了解沙耆的艺术世界。

沙耆（1914-2005）是20世纪中国早期油画发展的重要推动者，师从徐悲鸿、刘海粟、林风眠。从学习中国传统山水画，到印象派、野兽派等西方现代主义的启蒙，再到系统学习学院派写实主义和西式油画技法，沙耆一直尝试各种绘画艺术，他曾一度怀疑所有的艺术风格，游走在古典与早期现代主义艺术之间，呈现出古典写实与现代自由并重的多元艺术风格和创作取向。

沙耆长期孤寂地生活在精神病院和乡村农屋。现实的艰辛使其画作融入更多的个人情感体验、文化碰撞以及对自然和生活的感悟。晚年的沙耆不再局限对象本身的造型和色彩，构图愈加大胆，笔触变得混沌，形成现实主义、古典主义、印象主义等多种风格的集合。