“无形之形”的概念来自于中国传统哲学。 《易经》云:“在天成象,在地成形”; 《道德经》载:“大象无形”。 展览呈现了这样一批艺术家：他们创作的终极目的不是为了制造视觉的“形式”，而是对东方哲学一种有意或无意的精神体验。作品的创作过程，是一种与内心自性和存在整体的双向对话，是探究真实世界的一种行为方式。创作成果的表现形式，是对“形”的超越，是“象”，是无形之象，是象外之大象。
共振计划•天津2013——“无形之形”国际当代艺术展(The vibrARTion Project: “Forms of the Formless” Exhibition of International Contemporary Art Tianjin 2013)邀请美国著名艺术史学者玛琳娜•唐纳休教授（Marlena Donohue）参与策划，是2012中德文化年期间同名展“无形之形——中国当代艺术展”的延伸与拓展。无论是策展团队构成，还是参展艺术家及作品呈现方式，都体现出两次展览主题的关键词“中国”与“国际”的区别。
如果说2012中德文化年期间的“无形之形”中国当代艺术展是中国艺术家面对西方观众的中国独唱，那么2013年的“无形之形”国际当代艺术展则是中西方艺术家的国际合唱。在“共振计划”的视觉平台上，中国智慧与西方哲思将直接面对，再次碰撞。期待此次中外艺术家及中西方观众的激情“共振”能擦出火花，点亮当代艺术的“世界午夜”。
