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        融措空间|次仁念扎:在情景之中无声地呐喊

        作者:admin2024-08-23 15:03:29 来源:网络

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          展览海报

          在尼泊尔北部的一个僻静村落中,有画师和他的两个学徒,年迈的画师急需其中一个学生来继承自己“大师”的称号。不久前,村落里有一妇人的孩子早夭,画师便安排两位学徒各自绘制一张妇人的肖像画。三天后,两个学徒交上了自己的作品。在年长学徒的画作中,劳作间隙的妇人转着念珠,口中似乎在咏诵着真言。这幅画山水人物具备,用色得当且妇人的样貌被刻画得栩栩如生。众人称赞之,但画师却不做声地拿起了另一个徒弟的画布。在这幅画作中,唯有红黑白三色。在涂满黑色的背景前,画师用红色线条绘制了妇人的轮廓,如光芒般的白线从主角的身边扩散开。正在村民们觉得“大师”的人选已定时,画师却表达了对于第二幅作品的赞美之情。“我的两个学生,一个画出了妇人,另一个却画出了悲伤与思念”;在喜马拉雅艺术史权威帕拉朱利 (Punya Prasad Parajuli)收录的这则口述史中,艺术家们对于固定场景的感知力胜于一切,“他们将日常生活转化为深层次的情景”。

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          《马》,布面丙烯,117 × 87 cm,2024

          即使是放在现在,这种对于艺术感知力的肯定也显得尤为珍贵。五官所编织的是场景,而自我感知到的却是诸类情景,这种转变的能力并非艺术家们的特权,任何人都在无时无刻地体验着这种由转变所带来的情感裂变,即我把我的全部想象献给这个世界,并以此填充意义的空白。正如参与此次双个展的艺术家次仁念扎所表述的那般,比起寻觅对象更重要的是触发思考,比起预设和谐更重要的是直面矛盾,而这矛盾皆在情景之中。个体的生命体验塑造了他们对于情景的倾向性,在私密的创作环境中我们试图将倾向的产物放置于公共空间之中。人人参与,情景则渐渐圆满,曾经束缚或解放我们的意象成为了个体相互交流的媒介,正如安迪所言:“欢迎你们参观我的目光深处的景观”。

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          《生命》,布面丙烯,130 × 80 cm,2020

          对于藏地现当代的艺术家而言,“情景”掺杂了太多意识之外的宏大叙事,“古老遗产和身份建构”常被大部分艺术评论家视为藏地现当代艺术的核心主题,但次仁念扎并不赞同这样的反馈。看似内向的我却拥有足以沉浸其中的精神世界,我对于情感的感知力高于逻辑认同,我对于“共识”怀有恐惧。因此,我常常想象自己是任意一个生命体,而诸如“我是谁”和“什么是藏地艺术”这样的问题便不再萦绕于我的日常。然而,这并非意味着我选择遗忘或忽视这些问题,历时性的人生经历所延展出的情景会在不经意间告知我,甚至是向我郑重宣告:我们是你最终的生命印记,是你毫无保留的自留地。

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          《Affair of Amy Brick and Lotus》,木板丙烯,直径65cm,2020

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          《窗》,木板丙烯,90 × 70cm,2013

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          《梯子》,木板丙烯,80 × 95cm,20124

          即便如此,我们仍需直面情景之后的表述问题,只要谈到这个问题,创作者们就会无一例外地表露出沉默姿态,“我所想所观之物,你们知否,你们懂否”。在次仁念扎参展的大部分作品中都会强调某种被固定的空间感,就如同为情景设置了难以逾越的限制。古典时期画作中的火焰纹,传统装饰体系中的花卉框,抑或是具有较高物质性的木框或藏式窗户。你看向情景,情景也深情地望向你,但这阻隔仍旧存在。“自言自语地总是在纠缠表达的准确性”,艺术家的自述为我们表明了一个欣赏作品时不得不确立的准则:情景在此,它关乎生命与自由,烦请摆脱空间的束缚,将你我所想融入其中。作品已成,我回归沉默,但我仍旧在情景中无声呐喊,我期待你的参与,期待目光打破禁锢。

          艺术家

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          次仁念扎
          1974年出生于拉萨,生活和工作于拉萨

          教育背景
          1985-1993 印度西藏儿童村
          1999 回到西藏,师从于Tsewang Tashi(现为拉萨西藏大学讲师)学习艺术

          个展
          2013 次仁念扎 - 没有英雄的土地,Rossi & Rossi 画廊, 伦敦,英国
          2008 生命之轻, Rossi & Rossi, 伦敦,英国
          2001 “对立-来自西藏的当代艺术家”SPHN画廊,柏林,德国
          联展
          2022 珠穆朗玛的回响 -- 西藏现当代艺术中流变的哲思  寒山美术馆 苏州,中国
          2019 “跨越的疆图 ⻄藏实验艺术空间” 蒙古⻄藏当代艺术展
          弗莱明博物馆,佛蒙特,纽约皇后区美术馆 美国
          2015 威尼斯双年展外围展-来自⻄藏的微画 (⻉纳通国际微画项目.⻄藏站)
          2014 无常,Rossi & Rossi,香港 ‘
          匿名’展,皇后区美术馆,纽约,美国
          2013 ‘匿名’展,纽约州立大学Dorsky博物馆,纽约,美国
          2012 18街艺术中心Residency artist 圣莫妮卡
          2011 和平、爱和理解有那么有趣?Rossi & Rossi, 伦敦,英国 西藏现代艺术家展,Temnikova and Kasela Gallery, 塔林,爱沙尼亚
          2010 烈日西藏,宋庄美术馆,北京,中国
          2009 四名西藏当代艺术家,PW画廊, 柏林,德国 沙利与当劳・庐宾的西藏当代艺术藏品展,奥格尔绍普大学博物馆,乔治亚, 美国
          2008 回到拉萨,红门画廊,北京,中国
          2007 遇见西藏:当传统遇见当代,Neuhoff Gallery, 纽约,美国(由 Rossi & Rossi 组织)
          发生 发声,更堆群培画廊,拉萨,西藏
          西藏新艺术,红门画廊/798, 北京,中国
          2006 羊卓雍错的波涛:西藏艺术的当代表现,作为科罗拉多大学当代西藏研讨会的 专题讨论组艺术家,博尔德 奥登博格中心访问艺术家,并作对西藏当代艺术史作专题演讲

          学术主持/作者

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          索朗旺青
          自由撰稿人、学者、艺术评论

          毕业于伦敦大学亚非学院,历史和哲学学院,本科就读于中国人民大学历史学院,长期主持人民大学的藏史研读班。长期坚持研读原始资料,系统学习了古希腊语、拉丁语、古希伯来语、 西夏语、梵语,满语、蒙语和古藏文等作为学术研究性语言。

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          责任编辑:静愚
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