今年秋季，北京迎来两场厚重的艺术展览。10月12日，“扎根人民60年——湖北省美术院艺术展”在中国美术馆拉开帷幕；11月10日，“扎根人民60年——湖北省美术院文献研究展”在中国国家画院接续登场。这一系列被命名为“扎根人民60年”的晋京双展的艺术活动，全面呈现了湖北省美术院60年传统与现代共举、守正与创新共进、开放与交流共存的艺术探索。
双展映照，甲子艺术耕耘
作为湖北省美术院成立60周年系列活动的重要组成部分，这两场展览虽在北京不同艺术殿堂展出，却在内容与形式上形成完美映照。
在中国美术馆举办的艺术展侧重于作品展示，136件艺术作品涵盖中国画、油画、版画、雕塑、水彩画、漆画、壁画等多种类型。而亮相中国国家画院的文献研究展则更注重学术梳理，展出百余件珍贵历史文献、手稿、实物、美术出版物及116件各历史节点代表性作品。
中国美术馆馆长潘义奎表示，中国美术馆出借《婆媳上冬学》《黄河魂》等11件经典馆藏，大力支持湖北省美术院全方位呈现60年艺术探索历程。
湖北省文化和旅游厅党组书记、厅长克克表示，继1983年后时隔40余年再次在中国美术馆集中呈现湖北美术成果，具有重要的历史意义。
中国美术家协会副主席、中国国家画院院长刘万鸣在开幕式上评价，湖北省美术院建院60年来与时代同频、与人民同心，老中青三代薪火相传，创作与理论研究双丰收。
精品荟萃，展现荆楚气象
走进中国美术馆的展厅，观众们被一件件承载时代记忆的作品所吸引。
汤文选的《婆媳上冬学》以写意笔墨生动表现人物风貌，周韶华的纸本水墨《黄河魂》展现黄河奔涌的磅礴气势，唐小禾、程犁的油画《葛洲坝人》再现建设者昂扬奋发的精神风貌，这些作品共同勾勒出湖北美术六十载的发展脉络。
在中国国家画院的展厅，张振铎的中国画《墨梅雄鸡》、陈立言的中国画《莽莽中原逐鹿时》、武石的版画《最后一根钢梁》等作品，与艺术家的手稿、书信等文献资料并置，让观众得以窥见作品背后深厚的艺术积淀和延绵不断的文脉传承。
扎根人民，坚守艺术为民初心
“扎根人民”不仅是这两个展览的主题，更是湖北省美术院60年来始终坚持的创作理念。
中国美术家协会理论与策展委员会主任、展览学术主持尚辉将“扎根人民”解读为“楚骚美学的当代视觉转化”，认为楚文化精神深刻影响了湖北美术的创作路径。
展览策展人、中国国家画院原副院长、华东师范大学美术学院院长张晓凌认为，湖北省美术院坚守“人民至上”理念，以楚骚浪漫主义为底色，构建了多元的创作生态。
从《婆媳上冬学》到《葛洲坝人》，从《黄河魂》到《鲁迅与史沫特莱》，不同历史时期的作品都紧扣时代脉搏、反映人民生活。
共创未来，湖北美术谱新篇
湖北省美术院此次举办的晋京双展不仅是对过去60年成就的总结，更是对未来发展的展望。
湖北省文化和旅游厅党组成员、副厅长余萍表示，湖北将进一步深化艺术创作、培养青年人才、推动跨界融合、助力文旅发展。她诚邀各界为湖北美术建言献策，欢迎艺术家采风创作，共谱美术事业新篇章。
中国美术家协会分党组成员、秘书长王平表示，中国美术家协会与湖北在展览平台搭建、青年人才培育等方面密切合作，共同推动湖北美术高质量发展。
中国美术家协会副主席贾广健特别提到，今年湖北多项美术展在北京成功举办，凸显了荆楚艺术的重要影响力。
六十年，甲子轮回。从1965年到2025年，从武昌昙华林到中国美术馆再到中国国家画院，湖北省美术院“扎根人民”的艺术初心不曾改变。
中国国家画院的展厅里，那些微微泛黄的手稿与色彩依旧绚烂的画作并肩而立，仿佛一段跨越时空的对话，诉说着六十载春秋里，一代代湖北美术工作者以笔墨丹青记录时代，以热忱初心温暖人间。深入生活、扎根人民，艺术与人民的双向奔赴，永远在路上。
（文字、图片由湖北省美术院提供）
