【摘 要】在我国城市化快速推进与文化多元化发展的背景下，社区文化同质化、认同感缺失等问题日益凸显。美术教育作为一种跨越语言、直抵心灵的教育形式，不仅是培育个体审美与创造力的重要途径，更是关键的社会凝聚要素与文化催化力量。从理论层面来看，美术教育在构建社区认同、激活公共空间、传承地方文脉及推进社会包容等领域具有核心价值。本文通过解析国内外社区美术教育的成功运作模式及成效，探讨二者融合发展的现实困境与共生路径，为实现“以美育人、以文化城”的可持续社区发展目标提供理论参考与实践借鉴。
【关键词】美术教育；社区文化；社区认同；公共空间；共生路径
引言：时代语境下的双重诉求
社区作为现代社会结构的基本单元，不仅是人们居住生活的物理空间，更是情感归依与文化认同的精神家园。在快速城市化进程的裹挟下，诸多传统社区面临解体态势，新建社区则深陷“邻里冷漠”与“文化沙漠”的困境。千篇一律的建筑风貌、被边缘化的地方传统以及原子化的个体生活状态，致使社区文化的独特性与凝聚力遭受严峻挑战。当前，我国社会已进入追求美好生活与平衡充分发展的阶段，公众对更高层次精神文化生活及更优美人文环境的需求日益迫切，在此时代语境下，美术教育的价值亟待挖掘与厘清。
传统认知常将美术教育局限于学校场景，视为培育专业艺术家或提升学生审美素养的专门化活动。而当美术教育的视野从象牙塔拓展至广阔的社会公共领域时，其潜能便得以极大释放。社区美术教育作为面向全体居民日常生活的“社会美育”实践形态，凭借其直观性、参与性与情感渗透性，成为激活社区文化、重塑社区精神的关键力量。它不再是高高在上的艺术殿堂形态，而是融入街巷、贴近生活的“手中画笔”与“身边艺术”的具象呈现。这种由美术教育激发的文化认同，正是社区凝聚力的精神内核。
美术教育赋能社区文化发展的核心价值
社区文化发展需要“硬件”（如文化广场、活动室等）与“软件”（如文化活动、居民参与等）的双重支撑，而美术教育是激活“软件”的关键载体。
（一）增强社区认同与文化凝聚力
认同感是社区文化的基石，借助共同艺术创作与审美体验，美术教育为居民搭建了建立集体记忆与情感联结的有效路径。在视觉认同符号塑造方面，组织居民共同参与社区标志设计、文化墙绘制及反映社区历史的壁画、雕塑创作，可将抽象的文化精神转化为具体可感的视觉形象，打造社区独特的“文化名片”，显著提升居民的自豪感与归属感。在共享审美经验创造方面，社区艺术节、邻里画展、手工作坊等活动，能将分散的个体聚集起来，在共同创作、欣赏与交流中打破现代社区的疏离状态。这种基于美的共享经验，可有效消除隔阂，培育“我们”的共同体意识，增强社区文化凝聚力。
（二）激活公共空间与提升环境品质
社区公共空间是文化活动的重要载体，而美术教育是激活此类空间、提升其文化品质的关键手段。其一，推动从“空间”到“场所”的转变。冰冷的水泥地面、单调的墙体及未充分利用的角落，通过艺术化改造可转化为充满趣味与美感的“场所”。例如，孩子与老人携手绘制的井盖彩绘、由废弃轮胎改造的公共座椅、充满创意的街区墙绘等艺术介入形式，让公共空间不再是单纯的物理过渡区域，而是成为承载故事、情感与互动的活力场域。其二，倡导与践行环境美育。借助美术教育，引导居民发现身边环境的美与不足，并学会运用艺术手段加以改善，这不仅是对环境的美化，更是深层次的环境美育，能促使居民自发维护并提升生活环境品质。
（三）传承地方文脉与激发文化创新
每个社区都蕴含着独特的历史记忆与文化基因，美术教育则是连接过去与未来、实现文化传承与创新的重要桥梁。一方面，助力传统技艺“活态”传承。邀请社区内的老手艺人开设剪纸、刺绣、陶艺、木工等传统工艺作坊，传承濒临失传的技艺，让年轻一代在动手实践中深度理解本土文化的内涵与智慧，实现文化的代际传递。另一方面，以当代艺术语言重构传统。鼓励居民尤其是青少年运用数码绘画、装置艺术、影像艺术等现代艺术形式，对地方文化元素进行再创作，通过创造性转化与创新性发展，让古老文化焕发新的生命力，贴合当代审美与生活需求，实现文脉的可持续传承。
（四）推进社会包容与个体赋能
社区是多元群体构成的集合体，低门槛、强包容性的美术教育为推进社会融合与个体发展提供了独特平台。艺术活动具备超越语言、年龄、背景差异的特质，能够搭建跨代际、跨文化的对话桥梁。在个体自我表达与价值实现层面，美术教育为社区内的残障人士、留守儿童、老年人等弱势群体提供了非语言、安全的情绪表达与才华展示窗口。通过艺术创作，这些群体可获得成就感、建立自信心，在社区中重新找到自身位置与价值，助力构建和谐包容的社区氛围，进而实现社区品质的可持续提升。
社区美术教育的实践模式与案例剖析
国内外已有诸多社区美术教育的成功实践，形成了各具特色的运作模式，为二者的融合发展提供了有益借鉴。
（一）政府主导型模式：以北京798艺术区为例
该模式通过政府政策引导与资源投入，对旧工业区进行改造，吸引全球艺术机构与游客聚集，打造世界知名艺术区，对周边社区文化生态产生显著辐射影响。依托这一地理优势，社区有组织地开展各类活动，如组织居民参观展览、举办与艺术家对话的沙龙、推行“艺术走进社区”公共
教育活动等。这种“自上而下”的宏观规划与“自下而上”的社区参与相结合的方式，形成了高雅艺术与民间生活的良性互动，有效提升了区域文化品位与居民艺术素养。
（二）艺术家及机构驱动型模式：以“碧山计划”等乡建艺术项目为例
此类模式以艺术为媒介开展“社区营造”，众多艺术家及艺术机构主动深入乡村社区。艺术家并非单纯开展采风创作，而是长期驻留，与村民共同生活，引导村民重新发掘本土文化价值，联合策划音乐节、戏剧演出、刊物出版等活动。艺术不再是外来的“点缀”，而是激发社区内生动力的“催化剂”，它唤醒了村民的文化自觉，助力基于本土资源的乡村振兴，是美术教育深度融入社区文化发展的典型范例。
（三）社区居民自治型模式：以台湾宝藏岩国际艺术村为例
宝藏岩国际艺术村的前身是面临拆除的违章建筑聚落，在艺术家、学者与居民的共同协作下实现转型。其核心模式是“共生”，即原住居民、驻村艺术家与来访者和谐共处。艺术家将自身艺术理念与社区历史、人文深度融合，居民则兼具参与者、讲述者乃至合作创作者的多重角色。该模式高度激发了社区居民的主体性，使艺术创作与日常生活融为一体，社区文化在动态互动中持续生长演变，形成了充满生命力的文化共同体。
（四）校社联动型模式：以“高校艺术资源进社区”为例
中小学及高校拥有丰富的美术教育资源，涵盖师资力量、课程体系、场馆设施等多个方面。通过构建校社合作机制，向社区开放艺术课程、工作坊与展览，组织学生以志愿者身份参与社区艺术美化项目；同时，邀请社区内身怀技艺的“民间高手”走进校园课堂，丰富学校教学内容。这种双向交流实现了教育资源的共享互补，让美术教育真正融入人的终身发展过程，为社区文化建设提供了有力支撑。
推动美术教育与社区文化深度融合的战略路径
当前，社区美术教育的深入发展仍面临诸多现实挑战：一是可持续性难题，对短期项目资金或特定核心人物的热忱过度依赖，资金耗尽或人员变动后，活动难以持续推进，构建长效造血机制成为首要挑战；二是复合型专业人才匮乏，此类人才需兼具艺术专业能力、社区工作认知及项目策划执行能力，人才短缺导致诸多活动流于形式、缺乏深度；三是居民参与度分布不均，如何突破“少数活跃分子”的局限，吸引更广泛多元的居民尤其是中青年群体持续参与，需在活动内容吸引力、时间安排、宣传动员方式等方面精心设计；四是评价体系缺失，社区美术教育成效具有隐性与长期性，缺乏科学有效的评价体系及量化指标，其社会价值难以充分被认知，且社区艺术成功吸引外界关注后，还面临过度商业开发导致原生社区文化被消费、异化的风险，背离了服务居民的初始宗旨。
应对上述挑战、推动二者深度融合，需多方协同、系统施策。
（一）机制创新与人才建设：构建“多元共治”可持续发展模式，培育扎根社区的“艺术召集人”
构建由政府部门、社区居委会、专业艺术机构、社会组织、企业及居民代表共同参与的“社区文化艺术委员会”，通过该平台整合各方资源，协同开展社区美术教育项目的规划、决策与执行。探索设立“社区艺术基金”，依托政府种子资金、企业赞助、居民微募捐等渠道，形成稳定的资金池；鼓励开发具有社区文化特色的艺术衍生品，实现部分项目的自我造血。
设立“社区艺术召集人”或“社区策展人”专项培养计划，面向社区工作者、教师、退休人员及热心普通居民开展系统培训，使其成为连接专业艺术与社区居民的关键纽带。此类群体熟悉社区需求，能够策划更贴合实际、更具吸引力的活动。同时，确立常态化的艺术家驻地制度，为社区持续注入专业艺术活力。
（二）内容深化与技术赋能：打造基于地方知识的“特色课程”，搭建线上线下融合参与平台
摒弃千篇一律的艺术活动形式，倡导各社区深度挖掘自身的历史故事、地理景观、民俗技艺与人物传说，将这些元素开发为独具特色的社区艺术教育课程体系，如“我们的社区史”绘本创作课程、“老街建筑”写生课程、“家乡味道”食物造型艺术课程等。艺术活动唯有与居民的“乡愁”及集体记忆产生共鸣，才能具备持久生命力。
充分运用数字技术，搭建互动性社区艺术平台。居民可通过APP或小程序展示作品、预约工作坊、参与线上投票与讨论。数字平台不仅能突破时空限制、扩大参与范围，还能为社区文化留存珍贵的数字档案。
（三）评价导向：建立以“过程与影响”为核心的价值评估体系
构建柔性评价体系，重点关注活动过程体验与社会影响，通过居民访谈、活动观察、作品分析、满意度调研等多种方式，综合评估项目在增强社区认同感、改善人际关系、优化公共环境、激发个体潜能等方面的长期及隐性成效，全面呈现并认可社区美术教育的深层价值。
结论
美术教育与社区文化发展犹如一枚硬币的两面，相辅相成、共生共荣。社区作为与生活联系最紧密的场域，其文化的繁荣健康直接关系到每个个体的幸福感与社会的和谐稳定。美术教育通过构建视觉认同、激活公共空间、传承地方文脉、推进社会包容等方式，为冰冷的城市肌理赋予温度。这看似柔软的“画笔”，实则蕴含着重塑社区精神、培育文化根基、激发内生活力的巨大效能。
课题项目：山西省社会科学界联合会、山西省青少年美术协会“美术教育在社区文化建设的作用——以榆次晋华街道为例”（编号：SXQSNMS2025018）
（作者系太原师范学院美术与影视学院讲师）
